Пермские театры во все времена своим профессионализмом, трудом и умением, успешно вовлекают широкую публику в удивительный и многогранный, порой сложный для восприятия мир Мельпомены.
На счету пермских коллективов десятки «Золотых масок» и других престижных профессиональных премий. Региональное отделение Союза театральных деятелей – одна из самых многочисленных организаций творческих союзов в Прикамье.
В нашей статье мы расскажем о ведущих театральных коллективах Перми, представляющих различные жанры и направления драматического искусства.
Первый театр в Перми появился в середине XIX века. Первое здание пермского театра было деревянным, оно располагалось на улице Обвинская (сейчас 25 октября), выше современного квартала с оперным театром. Здание первого пермского театра сгорело в пожаре 1863 года, когда огнем было уничтожено несколько кварталов Перми. Строительство здания для нового театра началось только в 1874 году, которое было построено в 1878 году. С этого времени пермский театр получил признание не только в пределах губернии, но и в других регионах страны.
В 1895 году здесь была создана театральная дирекция, целью которой было не извлечение доходов, а поддержка театра. Городская дума постановила: «В виде опыта, на один год, вести театральное дело за счет города и на его собственный риск». Опыт оказался успешным, и город содержал театр 7 лет. В первый сезон в городском театре ставились и оперы, и драмы, но затем, «поскольку содержание драмы обходилось дорого», несколько сезонов театр был исключительно оперным.
При этом в Пермь приглашались талантливые режиссеры и дирижеры. В 1896 году главным дирижером стал Б. Плотников.
В 1920-е годы в Перми открывались десятки театров. Но только театр рабочей молодежи - ТРАМ, созданный в 1927 году, впоследствии превратился в профессиональный Пермский академический театр драмы. ТРАМ фактически стал первым театром в городе, имеющим постоянную труппу. Но вот постоянного места он не имел. Городской театр со временем превратился в исключительно оперный.
ТРАМ поначалу размещался в полуподвальном помещении городской библиотеки - нынешней "Кузьминки". Спектакли ставились и в заводских цехах. А когда возник вопрос о том, что театру нужно здание, решение нашлось - ТРАМ отправили в Свердловск, на долгие семь лет. И только в 1938 году, после разделения Свердловской и Пермской областей, театр вернулся в родной город - уже сложившимся Пермским драматическим театром имени «Комсомольской правды». Тогда он разместился в здании бывшего Мотовилихинского народного дома.
Лишь после войны, в 1948 году, драмтеатр впервые получил постоянное помещение - специально реконструированный двухэтажный каменный особняк пароходчицы Елизаветы Любимовой.
В Молотовском драматическом театре, началась творческая карьера Марка Захарова, куда он был распределён в 1955 году после окончания актерского факультета ГИТИСа. Первыми же его режиссёрскими опытами стали постановки в драмкружке Молотовского государственного университета в 1956 году. С 1957 года в театре работает Владимир Гинзбург, сыгравший на пермской сцене более ста ролей.
Нынешнее здание драматического театра было построено уже специально для него в 1981 году по проекту архитекторов В. Давыденко и В. И. Лютикова.
Свое нынешнее название Пермский академический «Театр-Театр» приобрёл в 2007 году. Сегодня это поистине мэтр драматического искусства в Перми, за прошедшее столетие осуществивший постановку более 460 спектаклей. В новом тысячелетии театр каждый сезон радует своих зрителей 5–7 премьерами. Количество здесь не уступает качеству, и что не менее важно — разнообразию.
Произведения знаменитых драматургов прошлого и пьесы современных авторов, глубокие драмы и грандиозные мюзиклы, классические постановки и экспериментальные спектакли, синтезирующие различные театральные формы, — таков творческий диапазон пермского театра. Его работы были высоко оценены на престижных российских и международных фестивалях. В копилке наград «Театра-Театра» — несколько «Золотых масок». Пермские мюзиклы собирали аншлаги во Франции.
Сегодня с труппой, включающей заслуженных мастеров сцены и талантливых молодых актёров, сотрудничают разные режиссеры, ярко проявившие себя на театральных площадках страны. Индивидуальная авторская интонация слышна во всех спектаклях, весьма отличающихся друг от друга по духу и художественному воплощению замысла.
С 2008 года «Театр-Театр» — организатор международного фестиваля «Пространство режиссуры», объединяющего профессионалов разных поколений, разных национальных школ и дающий возможность жителям Пермского края познакомиться с современным театральным процессом.
Почти полтора столетия существует в Перми Театр оперы и балета, являющийся одним из крупнейших музыкально-драматических коллективов страны. Специально для него в конце 1870-х годов было возведено каменное здание, реконструированное в последующие годы и ныне представляющее собой один из выдающихся памятников истории и архитектуры. В ближайшее время планируется строительство второй сцены театра.
Пермский театр отличает богатая история, насыщенная значительными культурными событиями, специфический творческий почерк. На сегодняшний день это единственное место в России, где были поставлены все оперы и балеты гения русской музыки П.И. Чайковского, чьё имя учреждение носит вот уже более полувека.
Театр славится своей балетной труппой, которую сегодня почти полностью образуют выпускники Пермского хореографического училища. Балетные спектакли театра, как, впрочем, и оперные постановки, не раз были удостоены звания лауреата на различных фестивалях, в том числе на Всероссийском Национальном театральном фестивале «Золотая Маска». Ведущие солисты Пермского театра с большим успехом гастролируют по всему миру.
Современный репертуар театра весьма разнообразен: наряду с общепризнанными шедеврами оперного и балетного искусства на его сцене ставятся незаслуженно забытые музыкальные творения выдающихся отечественных и зарубежных композиторов. Здесь можно увидеть и услышать неоконченную оперу-буффа «Оранго» Д. Шостаковича, балет «Бахчисарайский фонтан» Б. Асафьева, фантастическую оперу «Сказки Гофмана» Ж. Оффенбаха, оперу «Клеопатра» Ж. Массне и другие редко исполняемые музыкально-драматические полотна.
Кроме спектаклей в Пермском театре проходят тематические концерты, в том числе увлекательные концертные программы для детской аудитории. Театр является местом проведения международного фестиваля «Дягилевские сезоны» и открытого российского конкурса артистов балета «Арабеск».
Сценической площадкой, открытой для творческих экспериментов, стал Театр настоящего времени «Сцена-Молот». Культурное учреждение, основанное в 2009 году, вошло в структуру «Театра-Театра», в малом зале которого и проходят спектакли молодого коллектива. Вместе с тем, «Сцена-Молот» представляет собой самостоятельное явление в театральной жизни города.
Театр имеет своеобразный репертуарный облик. На его сцене ставятся пьесы ведущих отечественных и зарубежных драматургов современности — Павла Пряжко, Ярославы Пулинович, Василия Сигарева, Юрия Клавдиева, Дэвида Хэйра, Дороты Масловской, Робина Хоудона и многих других. Оригинальное воплощение здесь получают классические произведения. Так, новое прочтение произведений А.С. Пушкина представлено в постановках «Метель» (по одноимённой повести), «Бунт» (по повести «Дубровский»). В афише заявлено несколько спектаклей для детей («Сказка о царе Салтане», интерактивное представление «Сказка, которая не была написана»). В выборе жанра «Сцена-Молот» тяготеет к синтетическим театральным формам, где важное значение имеет не только актёрская игра, но и музыкальное сопровождение, пластическое решение, художественное оформление и другие выразительные средства. Театр, стремящийся преодолеть стандартную схему создания спектакля, не раз становился лабораторией для молодых режиссеров и сценографов.
Всем, кто решил познакомиться с новейшими тенденциями театрального искусства, увидеть на сцене героя своего времени, рекомендуем посетить пермский театр «Сцена-Молот».
ГКБУК Пермский театр юного зрителя (ТЮЗ) основан 4 декабря 1964 года.
С ноября 1987 года театр располагается в двухэтажном особняке в стиле модерн (архитектор А. Турчевич), построенном в конце XIX века - начале XX века меценаткой Е. И. Любимовой (жена крупного российского предпринимателя, городского головы Перми И.И. Любимова).
До той поры ТЮЗ делил с театром кукол здание Пересыльного замка. Оно было построено в 1871 году на Сибирском тракте для этапируемых заключенных. При советской власти тюремный замок превратился в «исправительный рабочий дом». А в 1957 - 1958 годах здание было перестроено и в нем расположились два театр для детей - ТЮЗ и кукольный. Сейчас в замке царствует только театр кукол.
Сегодня театр юного зрителя остаётся верен заложенным с момента его основания принципам: воспитывать душу, преподносить уроки добра и человечности, сохранять свет и надежду. Следуя этим высоким ориентирами, ТЮЗ создаёт спектакли не только для подрастающего поколения, но и для взрослой аудитории.
За всё время существования театра основу его репертуара составляли произведения русской и зарубежной классики. Особое отношение у театра к спектаклю «Три сестры», действие которого, согласно ремарке А.П. Чехова, «происходит в провинциальном городе вроде Перми». Классическая постановка, повествующая о вечных человеческих ценностях: любви, счастье, осмысленной духовной жизни, поисках своего места в ней, не перестаёт быть актуальной и в наши дни. В сферу интересов ТЮЗа входит и творчество современных авторов. Среди последних премьер — «Слушай, как поют эльфы» по пьесе уральского драматурга Ярославы Пулинович, «Как я стал идиотом» по роману французского писателя Мартена Пажа.
Высокопрофессиональную труппу ярких и талантливых актёров вот уже более 30 лет возглавляет народный артист России, заслуженный деятель искусств РФ Михаил Скоморохов. На сцене пермского ТЮЗа также можно увидеть гастрольные спектакли театров из других городов России.
Уникальным образцом авторского театра в Перми стал театр «У Моста», созданный в 1988 году. Поначалу театр располагался в малом зале Дворца культуры Телефонного завода, возле Камского моста, что и дало название театру.
В 1992 году клуб работников торговли, который ранее содержал областной универмаг, был включен в муниципальную собственность города и передан театру «У Моста», к тому времени получившему статус городского театра.
Сегодня театр «У Моста» известен далеко за пределами Пермского края, а его неповторимой ауре мистичности и присутствию потусторонних сил позавидовал бы любой столичный театр. Неудивительно, что билеты на представление в театр можно достать далеко не всегда.
Основателем театра выступил Сергей Павлович Федотов, вот уже более четверти века являющийся художественным руководителем и режиссёром театра. Федотовым было поставлено свыше 150 спектаклей, представленных в России и за рубежом. Многие из них были удостоены наивысших наград на престижных российских и международных фестивалях. В списке достижений театра есть и звание лауреата Национальной Театральной премии «Золотая Маска».
Немаловажную роль в создании необычного амплуа театра играют определённые литературные предпочтения. На сцене «У моста» оживают мистические произведения классиков мировой литературы — Н. Гоголя, Ф. Достоевского, М. Булгакова, У. Шекспира, В. Гюго, а также фантасмагорические пьесы современных отечественных и зарубежных драматургов. Нередко вниманию зрителей представляются циклы спектаклей, раскрывающих подсознательный мир какого-либо автора.
На высоком профессиональном уровне представляет искусство современного балета театр «Балет Евгения Панфилова». Неповторимый танцевальный коллектив был образован в 1987 году выдающимся мастером хореографии Евгением Алексеевичем Панфиловым (1955–2002), вскоре создавшим первый в России частный театр балета. Сегодня это государственное учреждение, объединяющее три разноплановые хореографические труппы: «Балет Евгения Панфилова», «Балет Толстых Евгения Панфилова» и «Бойцовский клуб Евгения Панфилова». Руководителем театра более десяти лет является талантливый балетмейстер Сергей Арнольдович Райник.
Коллектив парадоксально сочетает в своём творчестве классические традиции, романтику русского авангарда и тайны сюрреализма. Каждая постановка «Балета Евгения Панфилова» — особая философия, способная раскрепостить человека, перевернуть его внутренний мир, отчасти преобразив и окружающую действительность. Спектакли театра удивительно многогранны и всегда захватывающие: будь то воплощение утонченного психологизма, дерзкий эксперимент или феерическое зрелище. Репертуар включает экспериментальные постановки классических произведений, балетные спектакли на музыку известных композиторов прошлого и современности, оригинальные шоу-программы.
«Балет Евгения Панфилова» — обладатель многочисленных наград, включая «Золотую маску». Не менее важным представляется востребованность театра, его способность быть интересным не только профессионалам, но и широкой публике.
В архиве города Перми созданы личные фонды известных театральных деятелей – основателя и бессменного художественного руководителя Пермского народного театра молодежи Л.И. Футлика (1927-2004), главного режиссера Пермского театра кукол Виктора Давидовича Офрихтера (1911-1984), основателя и первого художественного руководителя театра «Балет Евгения Панфилова» Е.А. Панфилова (1955-2002), артистов пермской оперы В.В. Елина и О.А.Захаровой, а также документы театрального деятеля Германа Григорьевича Синягина.
Среди театров Перми трудно выделить какой – либо единственный. Все театры обладают интересным репертуаром и актерским составом, гастроли пермских театров неизменно вызывают интерес публики в других регионах, большая часть из них проходит при аншлагах.
Находясь к Перми, обязательно сходите в театр, чтобы прикоснуться к высоким струнам культурной жизни города.
Источник:
https://parmaday.ru/theatres
https://localway.ru/perm/guide/439
https://vk.com/permarchive
Интернет публикации:
- Пермские театры - от соляных амбаров до пересыльной тюрьмы
https://www.perm.kp.ru/daily/26509.7/3377673/
Литература:
- Ивинских, Г. П. Короткие разговоры длиною в жизнь / Г. П. Ивинских. – Пермь : Титул, 2024. – 362 с.
- Искусство быть зрителем : сборник материалов о театральном искусстве / Пермская область. Департамент культуры и искусства ; Союз театральных деятелей Российской Федерации, Пермское отделение ; автор-составитель и редактор С. Г. Ляпустина. - Пермь : Тип. купца Тарасова, 2001. - 189 с. : ил.
- Корчмарская, И. М. За что я люблю театр. И не только его... : Почти дневник / И. М. Корчмарская. - Пермь : Курсив, 2000 - 323 с. : ил.
- Перекличка театральных эпох : сборник литературно-публицистических материалов к 70-летию фестиваля-смотра "Пермская театральная весна" / сост.: Г. В. Куличкина, С. Г. Лапустина. - Пермь : Титул, 2018. - 240 с. : ил.
- Пермский театр юного зрителя. Истории в пяти действиях за 50 лет. – Пермь : ИЦ Титул, 2014. - 172 с.
- Шилов, В. В. Становление и роль театрального искусства в Пермском крае / В. В. Шилов, Т. В. Кобзева, Я. С. Слащёва // Русский мир. В.3. – Березники : Графикс, 2006. - С. 218.
|
