| Посмотрим на Соликамск глазами художников. Продолжение. Читать дальше...
Слюсарев Иван Кириллович родился в 1886 году в д. Черноскутово Камышловского уезда Пермской губернии в семье крестьянина.
С раннего детства он увлекся рисованием. Первый учитель и наставник
молодого художника, его друг – талантливый пейзажист Леонард Викторович
Туржанский.
В 1900 г. Иван Слюсарев посещает вечерние курсы для
рабочих Верх-Исетского завода, где черчение и рисование преподавал Н.М.
Плюснин, художник, окончивший столичную Академию художеств. С 1903 по
1907 гг. он учится в Екатеринбургской художественно-промышленной школе.
После окончания которой начинает работать преподавателем рисования.
В
1912 г. он участвует в Петербургской выставке молодых художников с
картиной «Молитвенный дом вотяка». Дебют оказался более чем удачным. В
1923 г. прошла первая персональная выставка работ И.К. Слюсарева, где
художник представил около 160 произведений. Выставка получила прекрасные
отзывы.
В конце 1920-1930-х гг. талант художника расцветает
особенно ярко. Тема уральского пейзажа звучит в его работах полно и
сильно. Все работы написаны с натуры и отличаются утончённой
продуманностью и мастерством композиции.
Талант Слюсарева
многогранен – он пробует себя в создании архитектурных и интерьерных
композиций, жанровых сцен и натюрмортов. В годы Великой Отечественной
войны творчество И. Слюсарева становится более мужественным, в нём нет
чувства печали, тоски, которые были характерны для 1914-1917 гг.
За
свою долгую жизнь художник создал более 2 500 этюдов и картин.
Большинство из них отображают замечательную уральскую природу с её
горами, хвойными лесами, прозрачными озёрами и быстрыми реками.
Слюсарев Иван Кириллович умер 20 октября 1962 года.
Источник: https://vk.com/wall-108854350_34792
Собакин Константин Мильевич (03.10.1929 – 07.07.2021) - заслуженный художник России, мастер акварели, скульптуры,
монументального и декоративно-прикладного искусства. Вместе с творческими группами художников-акварелистов Собакин писал пейзажи на Сахалине и Алтае, на Байкале и Кавказе, на Урале.
Ни одна
выставка искусства XX века не обходится сегодня без произведений
Константина Собакина, его работы входят в коллекции уральских и
российских музеев. Его творчество прочно вошло в историю искусства не
только Урала, но и России.
Графический лист "На Соликамском бумажном" из серии "Прикамье
Пермякам
наиболее известны монументальные композиции Собакина — рельефы на стеле
250-летия Перми и герб РСФСР на Доме Советов (ныне — здание
Законодательного собрания Пермского края).
В 1969-1972 гг. Константин Мильевич был председателем пермского отделения Союза художников России.
Источник: https://vk.com/wall-108854350_46906 https://monuments.permartmuseum.ru/author/7
Литература: - Андаева, Р. Художник лирического пейзажа / Р. Андаева // Веч. Пермь. - 1973. - 29 авг.
- Власова, О. Константин Собакии : буклет / О. Власова. - Пермь,
1979. - Власова, О. Щедрая душа / О. Власова // Веч. Пермь. - 1979. - 3 дек.
- Гашев, Н. Музыка природы / Н. Гашев // Веч. Пермь. - 1980. - 30 мая.
- Казаринова, Н. В. Художники Перми / Н. В. Казаринова. - Ленинград : Художник РСФСР, 1987. - 192 с. : ил.
- Константин Собакин. Следы наших предков : живопись, графика, скульптура, декор.-прикл. искусство : альбом / авт.-сост. О. М. Власова. - Пермь : Художник и книга, 2008. - 149 с. : ил.
- Константин Мильевич Собакин : каталог выставки / вступит. статья О. Власовой. - Пермь : Б. и., 1979.
- Художники Перми : сборник очерков / сост. Н. Казаринова. - Пермь : Кн. изд-во, 1981. - 175 с.
Травников Герман Алексеевич (1937) - народный художник Российской Федерации (2007). Работает в разной
живописной технике (масляная живопись, графика), но предпочитает
акварель. Герман Алексеевич обращается к разным жанрам — от бытового до
анималистического. Но более всего известны его акварельные пейзажи и
портреты.
Родился Герман Алексеевич 15 декабря 1937 года в
селе Мехонском Каргапольского района Челябинской области, ныне
Шатровского района Курганской области. Окончил среднюю школу.
В
1956 году поступил в Свердловское художественное училище и окончил его в
1963. Учеба в училище прерывалась двумя годами службы в пограничных
войсках Приморского края. Затем, вернувшись в Курган, работал художником
на КМЗ, в кинотеатре «Спутник». На первых же шагах творчества увлекся акварелью.
Художник
много путешествует. Результат этих поездок — серии акварелей «Русский
север», «Тува», Камни Армении», «У моря студеного», «По Уралу» и др.
Площадь в Соликамске, 1983 год
Пейзаж в Соликамске, 1983 год
Основная
тема его работ - родное Зауралье. В посвященных земле курганской
акварелях не только восхищение художника красотой природы, но и
проникновенная лирика о самом дорогом и близком, философские раздумья о
земле и небе, исторической памяти и памяти сердца.
Герман Алексеевич принял участие в 160 выставках, провёл более 50
персональных выставок на Урале, в Сибири, многих городах страны.
Работы
Германа Травникова находятся в Государственной Третьяковской галерее,
Курганском, Архангельском, Красноярском, Туркменском, Карельском
художественных музеях, в музеях Польши, Болгарии, Перми, Кызыла,
художественных галереях Екатеринбурга, Челябинска, Тюмени и других
городов. Его картины есть во многих частных собраниях и организациях
разных стран. К примеру, в частных коллекциях Мстислава Ростроповича,
семьи бывшего премьер-министра Пакистана Бхутто, у ценителей живописи
США, Японии, Италии, Австралии, Аргентины и других.
С 1967 года Герман Алексеевич - член Союза художников СССР, в
последствии - Союза художников России, в 1982 году ему присвоено звание
«Заслуженный художник России», в 2007 году - «Народный художник России».
https://ok.ru/group/53338131923127/album/54386774048951/897767299767 https://vk.com/wall-108854350_29158 https://www.travnikov.ru/news.html
Тумбасов Анатолий Николаевич (1925–2001) – классик пермской живописи и
зачинатель производственной темы. В социалистическом реализме она
поощрялась, и художник искренне писал: «Моя академия – стройки Камской,
Воткинской гидроэлектростанций. Там я рос как журналист и художник». С
этих строек он вел свои иллюстрированные репортажи, которые печатались в
газетах. В 1943 году Тумбасова призвали в армию, он служил в боевом
полку штурмовой авиации, окончил школу авиамехаников.
Ведущей темой его творчества стало преобразование природы
созидательным трудом человека. Рисунки и живописные полотна художника –
своеобразная летопись советских пятилеток, так как он бывал на всех
грандиозных стройках СССР, на Красноярской и Саяно-Шушенской ГЭС. Чаще
всего он рисовал родной Урал. Художник объездил всю территорию Прикамья и
в своих пейзажах запечатлел самые отдаленные уголки родного края,
уходящую старину, памятники культуры и природы. Полностью изобразил
ушедший под воды Камского водохранилища Чёрмозский завод.
Художник проявил себя и на литературном поприще. Его рассказы и
очерки активно печатали в 50–70-х годах прошлого века. Тумбасов стал
первым в Перми создателем авторской книги, где текст и иллюстрации
сделаны одной рукой. На страницах книг «Кама выходит из берегов» и «В
разливах рек – моря» Тумбасов воспел красоту и величие Прикамья и
прикамцев. Соликамский трак, 1968 г.
Пермская государственная художественная галерея
Источник: https://zwezda.su/300_stories/2023/7/300-istorij-o-permi-vidy-permi-ot-razmahnina-do-zhunyova
Тюрин Рудольф Евгеньевич (1939–2008) — один из самых известных наивных художников Пермского края. Большую часть жизни Тюрин жил в
селе Ильинском и работал врачом-рентгенологом. Но главным его занятием
была живопись: он создал множество весёлых и ярких картин, посвящённых
быту его односельчан, их праздникам и будням.
Увидеть
работы художника можно здесь
https://goskatalog.ru/portal/#/collections?q=Тюрин Рудольф
Евгеньевич&imageExists=null&typologyId=1
Источник: https://vk.com/wall-108854350_37459
Литература: - Персональная выставка произведений ильинского художника-любителя
Рудольфа Евгеньевича Тюрина : каталог. - Ильинское, Пермь, 1976.
Филимонова Анатолия Георгиевича (13.10.1949 – 01.02.2002) называют одним из интереснейших художников, мастером цвета, «поэтом с кистью в руке».
Анатолий Филимонов родился в поселке Зюкайка Пермской области. С самых юных лет мальчику хотелось рисовать настоящие картины, на
полотне, кистью, настоящими масляными красками! Но денег в семье не
хватало даже на простые акварели. И Толя решил зарабатывать деньги.
Ранним утром отправлялся в лес за земляникой, набрав бидон ягод, пешком
шёл за 15 километров в районный центр (автобусы тогда ещё не ходили) на
рынок, чтобы продать ягоды и купить себе самое необходимое для
рисования...
Подробнее о жизни и творчестве Анатолия Филимонова можно прочитать здесь https://782329.selcdn.ru/leonardo/uploadsForSiteId/202508/content/af41eee5-22d8-4204-9d5b-808b96b3bc9f.pdf
Сегодня около тысячи самых различных произведений Анатолия
Георгиевича находятся в галереях, музеях, частных коллекциях Перми, других городов России и зарубежья.
Источник: https://vk.com/wall-108854350_42631
Литература: - Бердичевская, А. Письма и фотографии / А. Бердичевская // Веч.
Пермь. - 1979. - 16 июня.
- Казаринова, Н. Анатолий Филимонов : буклет / Н. Казаринова. - Пермь, 1979.
- Казаринова, Н. В. Художники Перми / Н. В. Казаринова. - Ленинград : Художник РСФСР, 1987. - 192 с. : ил.
- Художники Перми : сборник очерков / сост. Н. Казаринова. - Пермь : Кн. изд-во, 1981. - 175 с.
Хохлов Евгений Викторович (1904-?) - советский художник-живописец и оформитель.
Дата смерти и место захоронения Евгения Викторовича Хохлова неизвестны.
Смена в шахте. Соликамск, первая половины 1930-х гг.
Картины художника хранятся в МАУК "Екатеринбургский музей изобразительных искусств".
Источник: https://vk.com/wall-108854350_47091 https://ok.ru/group/53338131923127/album/54386774048951/964147445431
Чистосердов Василий Николаевич (1881−1958) родился в деревне Пихтублево, Яранского уезда, Вятской губернии. Окончил
Центральное училище технического рисования барона А. Штиглица в 1914
году. В том же году его работа «Встреча» экспонировалась на выставке
этюдов и эскизов Петроградского общества художников. С 1915 по 1918 гг.
служба в армии. В 1918 году поступил учителем средней школы в качестве
преподавателя черчения и рисования села Юкимишки Глазовского уезда. Его
работы печатали в журнале «Искра». После Великой Отечественной войны при
выходе в Слудскую церковь выполнил роспись. Дважды, в 1940 и 1949 гг,
был арестован как участник антисоветской эсеровской группы.
Проведенной
в 1956 г. проверкой установлено, что в 1940 г. Чистосердов осужден
необоснованно и постановлением особого совещания постановлением
Президиума Молотовского областного суда от 20 июля 1956 года в отношении
Чистосердова отменено с прекращением дела.
Умер В.Н. Чистосердов в 1958 г., похоронен в Перми на Егошихинском кладбище.
В Соликамском краеведческом музее хранятся некоторые картины художника.
 Соликамский дворик 1930-е годы
Источник: https://vk.com/wall-108854350_29907
Литература: - Художественному музею Соликамска - 25 лет : материалы
научно-практической
конференции, посвященной 25-летию художественного музея (21-23 ноября
2000 г.). Вып. 1 / сост. : Л. В. Баньковский, В .П. Пономаренко ;
Соликамский краеведческий музей. - Соликамск : РИО ГОУ ВПО "Соликамский
государственный педагогический институт", 2005. - 125 с.
Чувашов Александр Сергеевич (1982, Первоуральск) С 2006 года имеет опыт работы в различных уровнях профессионального
художественного образования: Первоуральская детская художественная школа (1992-1997), Народная художественная студия «Изограф»
под руководством Владимира Ивановича Сусанова при Дворце культуры
Первоуральского новотрубного завода (1999-2004), ГОУ ВПО «Россиийский государственный
профессионально-педагогический университет (РГППУ) (г. Екатеринбург)» кафедра декоративно-прикладного искусства (2000-2006), специальность «художник декоративно-прикладного искусства и народных промыслов». Имеет
опыт методической, выставочной и научной деятельности.
С 2003 года - участник различных коллективных выставок Первоуральска и Екатеринбурга. Занимался педагогической деятельностью с 2006-2017 гг. в ФГАОУ ВО «РГППУ» на кафедре дизайна интерьера.
С 2017 года - педагогическая деятельность в МБОУ ДО «Первоуральская детская художественная школа». С 2022
года руководит частной изостудией.
Источник: https://vk.com/wall-108854350_33978 https://artgryada.ru/hello-world/?ysclid=luqlsy54vh776900182
Шадрин Геннадий
Григорьевич – график, член Союза художников России. Родился в
Перми. Рано увлекся искусством, посещал одну из пермских студий. В 1967 с
отличием окончил художественно-графический факультет Нижнетагильского
государственного педагогического института.
Художник много
путешествовал по Пермскому краю, запечатлевая знаменитые архитектурные
памятники Чердыни, Соликамска, Перми. Его работы всегда были заметны
среди других. Удачно найденные приемы, необычные и характерные формы
раскрывали самые важные черты современности.
Художника волновал
образ «человека корней», тесно связанного с природой и мифологией.
Охотники, рыбаки и оленеводы – Геннадий Шадрин моментально схватывал
характер человека, особенности природы, специфику окружения. Несколькими
штрихами он мог передать самую суть изображаемого, его неповторимость.
Не случайно Геннадий Шадрин предпочитал «быстрые» техники рисунка,
темперы, акварели, часто работал в смешанной технике. Увлеченность
графикой не исключала работы в масле и обращения к
монументально-декоративной живописи.
Источник: https://vk.com/wall-108854350_36638
Шарецкая Елена Борисовна (родилась в г. Березники 12 мая 1968 г.)
В
школьные годы занималась в изостудии во Дворце пионеров и школьников.
Педагог Елсукова Надежда Петровна. Профессиональное училище по
специальности художник – оформитель закончила в 1987 г. Педагог
Плесовских Леонид Ефимович.
Закончила Пермский областной колледж искусств и культуры отделение «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы».
С 1994 г. и по сей день служит в ДК им. Ленина оформителем, декоратором, бутафором.
Участница
международной выставки «Арт – момент» Санкт-Петербург, международных
салонов «Арт-Пермь » г. Пермь, краевых выставок «Городской пейзаж» г.
Пермь, городских выставок «Осенний вернисаж». В 2017 г.
проиллюстрировала книгу детских стихов А.Л. Решетова «Стекляшки
цветные».
Источник: https://vk.com/wall-108854350_31405
Шибанов Александр Борисович – русский классический художник-пейзажист конца XIX-XX вв.
Участвовал в 6-й выставке
художников-индивидуалистов (Ленинград, 1926 год). Стиль произведений
автора – классический академический русский пейзаж. Его работы были
опубликованы на почтовых открытках и календарях. Творческое наследие
малочисленно, работы практически не встречаются в коллекционных
собраниях. Западное крыльцо Соликамского собора 1920-30гг
Источник: https://vk.com/wall-108854350_35010 https://art-globe.ru/author/5853/?ysclid=lefppdk4yt468707308
https://ok.ru/group/53338131923127/album/54386774048951/950466686391
Шишловский Николай Александрович (1907-1984) - русский советский график, книжный иллюстратор. Создавал портреты, поэтические пейзажи, жанровые работы. Участник Великой Отечественной войны. Кавалер ордена Красной Звезды.
Окончил Саратовское художественное училище.
С 1932 года жил и работал в Москве, где сотрудничал с различными издательствами, работая в области книжной иллюстрации.
В
свободное от оформления книг время Шишловский работал в различных видах
и жанрах искусства. Занимался плакатом, керамикой, гобеленом, пробовал
себя в живописи. Создавал интересные портреты, поэтические пейзажи,
жанровые работы. Его станковая графика стала известна благодаря
посмертной выставке художника, проходившей в сентябре 1985 года в зале
МОСХа на Беговой улице в Москве. В экспозицию выставки вошли графические
произведения, отразившие годы войны, а также впечатления от поездок
художника по стране.
Источник: https://vk.com/wall-108854350_37259 | 
